Muere libre

Estaría entre mis trece o catorce años, era de noche, muy templada par ser de Bogotá, y estaba sentado en el sofá de la sala con los audífonos puestos, escuchando el “Expreso del Rock” de Andrés Durán, mientras leía, o trataba de leer, con el mayor cuidado posible, el significado del libro del Kybalión, el cual es atribuido a un tal Hermes Trismegisto, uno de los mayores ocultistas de toda la historia, un semidiós. No recuerdo ya muy bien lo que aquel milenario texto decía. Era una especie de tratado filosófico, el resultado de un enorme esfuerzo por entender las fuerzas que rigen el universo físico y su relación con la dinámica mental del hombre que, hasta el día de hoy, no ha dejado de ser un misterio.

Como era domingo, la emisión del “Expreso del Rock” era dedicada en su totalidad al Metal, desde el más tradicional Heavy Metal hasta el sonido más extremo de géneros como el Black, el Death, o el Grindcore. Si no me equivoco, casi al inicio del programa se destinaba un espacio para los sonidos nacionales. Sonaba el Metal colombiano, y con él toda una sinfonía de sueños e ilusiones que, en mis años de adolecente, crecían y se retrataban en mis sueños. Estando en esas, se anunció el lanzamiento de una nueva banda de Heavy bogotana, muy prometedora por su sonido y por la propuesta que traía. Esa banda es Julian’s Fire, la cual, a mi parecer, es una de las mejores exponentes del sonido Hard Rock tradicional. Como estaban de gira, no iban solos. Contaban con la fortuna de viajar con Adrián Barilari, antiguo vocalista de la agrupación argentina Rata Blanca. Iba también con ellos toda la formación de la mítica banda antioqueña Kraken.

Sonó el especial, sonó Kraken. Ya la había oído antes, pero, para ser honesto, nunca me había fijado en sus letras. “Todo hombre es una historia” fue el primer tema en sonar. No sé en qué momento, sin moverme un solo centímetro del mueble donde estaba, dejé de sentir que estaba sentado. Les podrá sonar muy loco, muy marihuano, pero así me sentí, elevado, fascinado, emocionado hasta la médula. No podía entender cómo un hombre retrataba algo que yo veía, sentía, pero no era capaz de decir. El rock, como siempre, me salvaba, me acompañaba, era mi mejor amigo a cualquier hora. No entendía lo que pasaba hasta que el mismo Elkin me lo dijo:

“Nunca nadie se sentaba

a escuchar lo que pensaba

a nadie le importó.

Era amante de la vida

de la música que un día

sus sueños despertó.”

Desde aquella noche, Kraken se convirtió en mi referente más cercano. La banda que llevó a Colombia a tener un lugar en el basto universo del rock. Pasaron por el Show de las Estrellas de Jorge Barón, es decir, por un escenario del que todo el mundo estaba pendiente, porque no cualquiera pasa por ahí y, hasta cierto punto, imponía las tendencias musicales del país. Podría inferirse, pues así lo conciben algunos, que aquella aparición de Kraken en el programa de Jorge Barón, pudo haber afectado la ética de la banda, tentándola a producir sonidos más comerciales, que fuesen más accesibles a los consumidores de música en el país. Ni eso ni el éxito de más de 30 años de carrera musical afectaron al Titán, que se mantuvo siempre como el único miembro original del grupo, siempre sencillo, sonriente, cálido.

El año pasado, salió la última producción de la banda, “Sobre esta tierra”, un disco fenomenal que, para ser grabado cuando Elkin estaba en tratamiento médico, resultó ser un álbum exquisito, fiel al sonido original de Kraken y con unas líricas sumamente bellas, de carácter idealista, romántico, soñador. “Hay hombres que dan la vida por un ideal”, dice la primera canción del disco. Parece que, sin saberlo, Elkin Ramírez hablaba de sí mismo, porque nadie como él ha dejado la huella de un auténtico soñador, dando su vida por el ideal que guio su corazón.

Juan Hernany Romero C.

@SectaDeLectores